「探偵さん、リュック開いてますよ」第1話ネタバレ考察：ゆるさの奥で燃える“負の感情”の町──温泉と発明と孤独の交差点

温泉街の夜は静かだ。けれど、誰かの妬みや諦めがふっと動くとき、その静けさは簡単にひび割れる。ドラマ『探偵さん、リュック開いてますよ』第1話は、そんな“揺れ”を描いた物語だった。

探偵であり発明家でもある一ノ瀬洋輔（松田龍平）。そして、彼を尾行して動画を撮る配信者・南香澄（片山友希）。松茸泥棒という小さな事件が、二人と町の心の奥を少しずつ照らしていく。

笑えるようで、どこか刺さる。そんな第1話の構造を、空気と感情の断層から読み解く。

探偵が「見られる側」に回る瞬間──“観察される探偵”という構図の転倒

探偵とは本来、「見る者」だ。真実を暴き、他人の秘密を覗き込む職業。しかしこのドラマでは、その構図が最初から裏返されている。主人公・一ノ瀬洋輔（松田龍平）は、町の人々を見つめるよりも先に、自分自身がカメラに見られる立場へと押し出されていく。まるで、彼のリュックの中身──つまり心の奥を、誰かに勝手に開けられたような感覚だ。

洋輔の前に現れるのは、田舎暮らし系動画配信者・南香澄（片山友希）。彼女は軽いノリで「探偵をつけてみた」動画を撮り、それを投稿する。それだけの出来事なのに、町の空気が少しずつ変形していく。香澄のカメラは、人を暴くためではなく、ただ“映す”。だが、映される側にとってはそれが暴力に近い。洋輔が戸惑いながらも何も言えないのは、見られることに抵抗しきれない弱さゆえだ。

香澄のカメラが町を映す。視聴者の視点を奪う仕掛け

この作品で一番したたかなのは、香澄のカメラが“視聴者の視点そのもの”を奪っている点だ。香澄の撮る映像は、まるでYouTubeのVlogのように軽く、ノイズを含み、曖昧な焦点で町を捉える。それは私たちの視線と地続きだ。だから、私たちは洋輔をただの主人公としてではなく、「撮られる存在」として見てしまう。

しかも香澄は、このカメラを“人との距離の武器”として使う。町の誰にでも話しかけ、勝手に撮り、編集し、発信する。見られることを恐れない者が、最も多くのものを見つける。彼女の存在が、物語を加速させる最初の燃料になっている。

そして、この「映す」という行為は単なる趣味ではなく、町の中で何が“異物”なのかを浮かび上がらせる装置になっている。香澄のカメラが向くたびに、登場人物たちの表情が少し固くなる。その小さな反応が、町の“負の空気”を露呈させる。

「探偵をつけてみた」動画が象徴する、他者のまなざしという圧力

「探偵をつけてみた」──この軽薄なタイトルの中に、現代の監視社会のメタファーが詰まっている。香澄は悪気なく人を撮る。けれど、カメラは常に“権力”だ。撮る者が優位に立ち、撮られる者は受け身になる。この瞬間、洋輔は探偵でありながら、調査対象にされる側へと転落する。

この構図の転倒が、第1話の最も鋭い仕掛けだ。観察者と被観察者の境界が曖昧になり、見ること＝暴くこと＝支配することの連鎖が町全体を包み込む。洋輔の「見る力」は剥がされ、代わりに香澄の“見たい欲”が物語を支配していく。

だが、面白いのはここからだ。洋輔は香澄を拒絶しきれない。彼女に苛立ちつつも、その無邪気さの奥にある孤独を見抜いている。香澄もまた、自分を見てほしくてカメラを回しているだけなのだ。見たい者と、見られたい者──二人の孤独が、奇妙に噛み合ってしまう。

第1話の「観察される探偵」は、単なる構図の遊びではない。ここには現代的なリアリティが潜んでいる。SNSで“観察される日常”を生きる私たちの縮図だ。見られることから逃げられない時代に、どう自分の輪郭を守るのか。その問いが、洋輔のリュックよりもずっと重く、背中に貼りついている。

松茸泥棒は“事件”ではなく“感情”の露呈だった

このドラマにおける「松茸泥棒」は、ただの事件ではない。むしろ、町に積もった感情のほこりが形になって現れたものだ。山に入って松茸を盗むのは、犯罪というよりも「誰かに見てほしい」という衝動の結果に近い。第1話は、その感情のゆがみを、静かなテンションで描き出している。

事件の依頼人は松茸農家の山村康一（村松利史）。彼は松茸泥棒に悩み、探偵・一ノ瀬洋輔に助けを求める。だがその相談の裏には、長年の家族の確執が横たわっていた。松茸が生える“山の相続”をめぐって、兄弟の間で見えない争いが続いていたのだ。泥棒を追うことは、つまり「家族の亀裂を掘り返すこと」でもある。

兄弟のこじれが生んだ“町のほころび”

洋輔が山へ向かう場面で、空気が変わる。静かな山の湿度の中に、人間の匂いが混ざる瞬間がある。兄弟のどちらもが悪人ではない。ただ、譲れない。山という共有財産を、感情のままに奪い合う。ここで描かれるのは、事件ではなく「生活の歪み」だ。

最終的に泥棒として捕まるのは、山村の“もうひとりの山村”──つまり弟だ。自分の山に松茸が生えない妬み、兄への劣等感、そして町への小さな反発。そのすべてが重なって、彼を泥棒へと押し出した。だがそれは悪意ではなく、理解してほしいという叫びに近い。洋輔はその声を聞き取る。だからこそ、彼の“解決”は裁きではなく、関係の修復なのだ。

山村兄弟の確執は、町の縮図でもある。誰もが少しずつ我慢して、少しずつ妬んで、それでも隣に生きている。松茸はその象徴だ。誰かが得をすれば、誰かの地面が痩せる。その循環の中で、罪は芽を出し、やがて香りを放つ。

悪党はいない。ただ誰もが、自分の取り分を探している

松茸泥棒の真相を知ったとき、視聴者は少し肩の力が抜ける。なぜなら、そこには派手なトリックも陰謀もない。あるのは、ただの人間の小さな欲と寂しさだけだ。だからこそ、このドラマの余韻は長い。

洋輔は犯人を責めない。山村も怒りきれない。香澄も、ただカメラを下ろして見つめている。誰も正義を語らない。語れない。けれど、その沈黙の中に、「どう生きるか」の答えが微かに浮かぶ。誰もが何かを失いながら、それでも折り合いをつけて生きていく。

この「松茸泥棒事件」は、シリーズのトーンを決める重要な導入だった。小さな事件が、町の温度を一度上げ、そしてゆっくり冷ましていく。正義ではなく共感で解決するドラマ。それがこの作品の真のテーマだと感じた。

負の感情が燃料になる町──ドンソク2号の意味

「悪口を燃料に走る乗り物があったらいいと思わない？」──そう言って一ノ瀬洋輔（松田龍平）が笑うとき、このドラマの世界観が一気に輪郭を持ちはじめる。彼が作った発明品「ドンソク2号」は、ただのギャグではない。人の負の感情をエネルギーに変える装置なのだ。松茸泥棒というローカル事件の裏に、町全体が抱えている“心の摩擦”が静かに走っている。

洋輔はアメリカで「負の感情をエネルギーに変換する研究」をしていたという過去を持つ。だがその研究が皮肉にも自分自身を壊し、悪口に疲れて帰国した。西ヶ谷温泉という小さな町で暮らすいまの彼は、言葉のナイフを避けながら生きるように、発明を続けている。ドンソク2号はその傷跡の産物なのだ。

悪口がエネルギーになる発明に込められた優しさ

ドンソク2号は、見る者によって意味がまるで違う。香澄（片山友希）は「なんか皮肉だね」と笑うが、洋輔は静かに返す。「人に言うよりはいいでしょ」。この一言が、彼の生き方そのものだ。悪口を言えば誰かが傷つく。でも、ため込めば自分が壊れる。その板挟みをどうすれば越えられるのか──ドンソク2号は、その“逃げ場”として生まれた。

つまり、これは“怒りの循環”を止めるための発明だ。エネルギーとして消化すれば、感情は人を殺さない。町の人々が抱える小さな不満や嫉妬も、そうやって無害化されている。怒りや妬みを「悪」として排除しない。それを認めたうえで共存させる。──この温泉街は、見た目のゆるさの裏で、そんな奇妙に成熟した倫理を抱いている。

そしてその“優しさ”は、発明家・洋輔の孤独と地続きだ。彼は決して理想主義者ではない。ただ、自分の感情を持て余すことに疲れてしまった人間だ。だから彼の発明はいつもどこか不器用で、完成しない。人を救うためではなく、自分が壊れないための装置。それがドンソク2号の本質だ。

「人に言うよりはいいでしょ」──怒りの矛先をずらす哲学

このセリフが第1話で何よりも残る。人にぶつけない代わりに、機械に預ける。まるで、町全体が“感情のリサイクルシステム”でできているようだ。負の感情を処理することで、彼らは何とか日々を回している。怒りを正面から否定せず、方向を変える。それがこの町の哲学だ。

香澄はそれを見て、無邪気に面白がる。でも、少しずつ理解していく。撮ることも、晒すことも、誰かを傷つける可能性を孕んでいると。洋輔の発明を笑っていた彼女が、最後には「ドンソク2号って、結構すごいかも」と呟く。そこに芽生えるのは、単なる共感ではなく、“負の感情を肯定する勇気”だ。

このドラマが静かに教えるのは、「正しさの押しつけ」ではない。人の心はきれいに片づけられないという真実だ。洋輔も香澄も、怒りや寂しさを抱えたまま歩いている。ただ、その歩き方を選んでいるだけ。走らなくてもいい。飛べなくてもいい。ドンソク（鈍足）であることこそ、生き残る術なのだ。

だからこそ、この発明の名は“ドンソク”なのだろう。スピードを求めず、感情の速度を落として生きる。その選択の中にこそ、救いがある。ゆるい温泉街の裏側で、誰もが自分のドンソクを抱えながら、今日も静かに走っている。

春藤慶太郎の“余命”が、物語に差し込む現実の影

温泉街という舞台は、時間がゆっくり流れる。だが、その時間の奥には、誰にも止められない“終わり”が潜んでいる。刑事・春藤慶太郎（光石研）の余命宣告は、この物語にとってその「終わりの音」を知らせる鐘のようなものだ。第1話で彼が静かに言う──「俺、もう長くないそうだ。半年だってよ」。その一言が、緩やかなドラマの呼吸を一瞬で変えてしまう。

春藤は、長年この町を見守ってきた老刑事だ。洋輔にとっては恩人のような存在であり、彼に「探偵としての責任」を思い出させる数少ない人物でもある。けれどもその春藤が、自分の死期を冗談のように告げるとき、町の“やわらかさ”が一瞬で硬質に変わる。どんなにゆるい空気の中でも、時間は確実に削れていく。温泉の湯気の中で、死だけが鮮明に立ち上がる。

仕事中に死にたい男が照らす「生きることの距離感」

春藤は「現場で死なせてくれ」と言う。その願いは悲壮ではなく、どこか静かな潔さを帯びている。死を恐れるのではなく、死ぬ場所を選びたい──それが彼の最後の“生き方”なのだ。洋輔は「ふーこちゃんのためにも休んでください」と制止するが、春藤は微笑むだけ。まるで、人生を閉じる覚悟をとっくに済ませているように。

この場面が強いのは、「死」を特別扱いしていない点だ。春藤の余命は、ただの日常の延長に置かれている。命が終わることも、仕事を続けることも、同じ生活の一部。この自然さが、作品のトーンを決定づけている。人はみな、終わりを知りながら日常を続けていく。温泉の湯気が晴れるように、やがて訪れるその瞬間を受け入れるために。

そして洋輔は、春藤の言葉に自分の過去を重ねる。失踪した父もまた、“現場”で何かを追い続けたのかもしれない。生と死の距離を測るように、洋輔は自分のリュックを背負い直す。春藤の余命は、洋輔にとって「生きる速度を問う鏡」になっている。

町のゆるさに潜む死のリアリティ──静かなカウントダウン

春藤の存在は、作品全体の重心を静かに沈めている。温泉街という“癒し”の空間に、死が侵入することで、視聴者の感情は不思議な揺れを起こす。「死ぬ」という現実が、この町の優しさをより際立たせる。死があるから、今日が柔らかい。余命があるから、笑顔が沁みる。

春藤は、洋輔にとって父親のような存在だ。しかし彼自身は、洋輔の未来を見届けられない運命にある。その哀しみを抱えたまま、彼は「生きる」を続ける。怒らず、焦らず、ただ淡々と事件を追う。まるで、命の残り火で町を照らすように。

この余命設定は、今後の物語で確実に「時限爆弾」になるだろう。だがそれは恐怖ではない。むしろ、春藤の存在が、町に“有限の優しさ”を流し込んでいる。彼がいることで、登場人物たちは少しずつ変わっていく。怒りをやわらげ、言葉を選び、誰かに少しだけ優しくなる。それがこのドラマの“死の効能”だ。

春藤慶太郎の余命は、物語の終わりではない。むしろ、すべての始まりだ。死を見つめることで初めて、人は自分の「生き方の速度」を決められる。洋輔が鈍足で歩き続ける理由も、ここに繋がっているのかもしれない。死を知っても歩く。それが、この町で生きるということだ。

「父の失踪」という縦軸が、物語の奥で脈打っている

「父は失踪した。」──この一文だけが、どこまでも静かに、しかし確実に第1話の奥で鳴っている。松茸泥棒のような“小さな事件”の陰に、この物語の本筋──父の行方が潜んでいるのだ。誰も直接口にしないが、すべての登場人物の動きはこの“空白”に引き寄せられている。探偵・一ノ瀬洋輔（松田龍平）が抱えるのは、未解決の事件ではなく、未解決の血縁である。

彼の父は、かつてこの町で探偵をしていたという。温泉旅館「ゆらぎや」は、今では洋輔の住処だが、本来は家族が暮らしていた場所。その空間に残る“空席”が、すべてのシーンに影を落とす。風呂場を掃除する洋輔の背中にも、ふとした寂しさが滲む。父がどこへ行ったのか──それを追うことが、このシリーズ全体の縦軸であり、洋輔がこの町に留まる理由でもある。

ゆらぎやに残る“空席”が物語の重心になる

「ゆらぎや」という名前が象徴的だ。文字通り、揺らぎの中にしか真実は存在しない。父の不在という揺らぎが、洋輔の生き方を決定づけている。彼は探偵という職業を選んだというより、“父の残した形”に自分を当てはめて生きている。だから彼の行動はいつもどこか中途半端で、感情は抑制され、発明も完成しない。彼が追っているのは事件ではなく、父の残した「未完」なのだ。

香澄（片山友希）という存在は、その停滞を揺らす装置だ。彼女の無遠慮なカメラが、ゆらぎやの空気をかき乱す。最初は不快だったが、次第に洋輔は気づく。香澄の視線の奥には、かつて自分が父を見つめていたまなざしがあることに。「誰かを理解したい」という純粋な衝動──それこそが、探偵の原点なのかもしれない。

父の不在を描くというより、この作品は「不在を抱えたまま生きる人間」を描いている。洋輔の探偵稼業は、喪失を引き受けるための儀式だ。解決はない。だが、問い続けることが彼の呼吸そのものになっている。父の失踪は悲劇ではなく、彼を“観察する人間”に変えた原点なのだ。

負の感情＝燃料の原点は、父の研究にあるのかもしれない

ここで再び「負の感情」が繋がってくる。洋輔が作るドンソク2号の理論──悪口を燃料に変えるという発想──は、実は父の研究から派生したものだと示唆されている。つまり、父の探究はまだ終わっていない。彼はただ“姿を消した”のではなく、どこかでその研究の続きを行っているのではないか。そう考えると、失踪は逃避ではなく、継続のための消失に思えてくる。

洋輔がこの町で探偵を続けるのは、父の行方を探しているからだけではない。父の研究を、生活の中で再現しているからだ。町の人の怒りや悲しみを“観察し”、それを“装置”に変えていく。言い換えれば、洋輔は父の延長線上にいる。彼自身が、父の発明品のひとつのようでもある。

だから、この失踪は物語の“謎”であると同時に、“原理”でもある。父という存在を追う限り、洋輔は終わらない探偵だ。香澄が「あなた、本当に誰を探してるの？」と問うとき、観客も同じ疑問に立たされる。父なのか、自分なのか、それとも失われた何か別のものか──その問いが、シリーズの核心に火を灯す。

「父の失踪」は、物語を動かすエンジンであり、町を支える心臓でもある。誰もが誰かを失いながら、探しながら、暮らしている。西ヶ谷温泉という場所は、“喪失の共有地”なのだ。だからこそ、洋輔の探偵という行為は、過去を掘り起こす仕事ではなく、生き残るための儀式に近い。

ゆるい、のに刺さる──この町の空気が中毒になる理由

「探偵さん、リュック開いてますよ」第1話を見終えたとき、胸に残るのは派手な謎でも、スリリングな展開でもない。むしろ、説明しきれない“余白”の気持ちよさだ。ドラマはどこまでもゆるく、台詞も間も間延びしているのに、気づけばその空気に酔っている。西ヶ谷温泉という町は、物語の舞台であると同時に、人の感情を浄化する装置のようでもある。

この町の人たちは、みな少しずつ壊れている。でも、その壊れ方が優しい。悪口を燃料に変える発明家、動画を撮りながら居場所を探す配信者、余命を悟った刑事。彼らはそれぞれ、自分の“欠け”を抱えたまま暮らしている。だからこの物語は、事件を解決するよりも、欠けを受け入れて一緒に歩くことを描いている。これが、ゆるさの正体だ。

事件の決着よりも、“折り合い”を描くドラマ

第1話の松茸泥棒事件がそうだったように、この作品の解決はいつも静かだ。誰かが断罪されることはない。むしろ、関係が少しだけほどけて、空気が和らぐ。その感覚が、「解決」ではなく「再呼吸」に近い。登場人物たちはそれぞれに息苦しさを抱えながら、少しずつ深呼吸の仕方を覚えていく。

その中心にいるのが、洋輔（松田龍平）だ。彼は事件を“解く”よりも、“見守る”。人を裁かず、流れに身を任せるように真相へたどり着く。そんな姿勢が、このドラマ全体のテンポを決めている。どんな感情も否定せず、風のように受け流す。だからこそ、観る者は自分の中の重たい感情も、少しだけ軽くできるのだ。

「事件＝他人事」ではなく、「事件＝感情の延長」として描かれることで、観客は物語の外からではなく、中の温度で共鳴する。この没入感が、“ゆるいのに刺さる”という不思議な中毒性を生んでいる。

飛んで、落ちて、埋まっても──探偵は動きをやめない

クライマックスで洋輔がリュックの紐を引き、空へ飛び上がる場面。あれは単なるギャグではない。挑戦と失敗の象徴だ。人は何かを変えようとするとき、いつも一度は滑稽になる。飛んで、落ちて、地面にめり込む。それでも彼は動きを止めない。その姿に、なぜか救われる。

彼のリュックは開きっぱなし。つまり、彼の心は常に“曝け出されたまま”なのだ。完璧ではない。むしろ不器用で、しょっちゅうこぼしている。それでも前に進む。そこに、このドラマの根っこがある。未完成であることを恐れない勇気。この姿勢が、作品全体を支えている。

ゆるさは甘さではない。むしろ、現実の痛みを抱えながら生きるための“呼吸法”だ。洋輔の歩みは鈍い。だが、それは生きる速度としての選択だ。誰よりも遅く歩くことで、誰よりも多くの景色を見ている。それが、彼の探偵としての美学であり、人としての救いだ。

この町の時間は、早くも遅くもない。ただ、静かに流れている。温泉の湯気のように、触れれば消える。だが確かに温かい。──そんな“優しい無常”が、このドラマの毒であり、癒しでもある。

このドラマは「解決」を拒否している──未完成で生きるための物語

このドラマをミステリーとして見続けると、どこかで肩透かしを食らう。謎はある。事件も起きる。だが、決定的な“解決の快感”が意図的に与えられない。それは脚本の弱さではない。むしろ、強い意志だ。この物語は最初から「すべてが片づく世界」を描く気がない。

松茸泥棒は捕まるが、関係は完全に修復されない。父の失踪は語られるが、回収されない。春藤の余命は提示されるが、奇跡は起きない。洋輔の発明は毎回どこか失敗する。このドラマは“未完成”を正解として配置している。

なぜ今、「未完成な主人公」が必要なのか

一ノ瀬洋輔は、何かをやり遂げる男ではない。むしろ、やり遂げられなかった男だ。父のようにはなれず、発明は未完成で、探偵としても決定打を放たない。それでも彼は町に残り、探偵を続けている。これは敗者の物語ではない。途中で生きる人間の物語だ。

現代は「結果」を求めすぎる。正解、成功、バズ、評価。だが、このドラマは真逆を行く。途中でもいい、遅くてもいい、迷ってもいい。その代わり、感情から逃げるなと突きつけてくる。洋輔が鈍足であることは、欠点ではなく思想だ。

香澄のカメラは“暴く装置”ではなく“未完成を記録する装置”

香澄の動画配信も同じだ。彼女は真実を暴かない。正義を告発しない。ただ撮り続ける。失敗も、沈黙も、気まずさも含めて残す。完成した物語だけを切り取らない。そこに彼女の存在価値がある。

だから香澄は厄介で、同時に必要だ。彼女のカメラがあるから、この町は「なかったこと」にできない。怒りも、妬みも、孤独も、すべてが記録される。未完成な感情が、そのまま置かれる。

解決しないからこそ、人は生き続けられる

もしこのドラマが、すべてを回収し、父の謎を解き、発明を完成させ、事件を完全解決したらどうなるか。物語は終わる。だが、生は終わらない。だからこの作品は、終わらせない。生きるとは、未解決を抱え続けることだからだ。

温泉街の湯は、何かを治すためにあるのではない。ただ、冷え切るのを防ぐためにある。このドラマも同じだ。人生を救わない。だが、凍死させもしない。それが、この作品の覚悟であり、優しさだ。

「探偵さん、リュック開いてますよ」第1話まとめ──静かな沸点を抱えた温泉ミステリー

この物語には、爆発的なカタルシスはない。だが、静かに温度を上げていく“感情の沸点”がある。第1話はまさに、その熱がふつふつと立ち上がるプロローグだった。温泉街・西ヶ谷温泉という閉じた世界の中で、探偵・一ノ瀬洋輔（松田龍平）は人の心を覗き込みながら、自分の“欠け”を抱えて歩いている。リュックが開きっぱなしなのは、彼の無防備さであり、優しさそのものだ。

表面上は、松茸泥棒を追うゆるいドラマに見える。だがその奥には、「負の感情をどう扱うか」という現代的なテーマが埋め込まれている。怒りや妬み、孤独や諦め──それらを否定せず、エネルギーに変える。町全体が、感情の循環装置のように機能しているのだ。

そして、香澄（片山友希）の存在がこの仕組みに風を送り込む。彼女のカメラは、人の素顔を映すと同時に、自分の空虚も映している。見たい者と見られたい者が交わるとき、ドラマは始まる。香澄がカメラを構える瞬間、洋輔は探偵ではなく、被写体になる。そこに生まれる視線の反転が、この作品の肝だ。

派手な謎よりも、“人の温度差”が物語を動かす

このドラマのミステリーは、殺人でも陰謀でもない。人の間に生まれる温度差──それが「事件」だ。松茸泥棒は兄弟の妬みから、洋輔の孤独は父の不在から、春藤の静かな笑顔は死を受け入れた達観から生まれている。どの“事件”も、突き詰めれば感情の行き場の問題なのだ。

だからこそ、解決もまた感情的だ。誰かを罰するのではなく、理解する。怒りを燃やすのではなく、灯りに変える。そんな洋輔の“探偵としての優しさ”が、この町の空気を保っている。温泉の湯気のような柔らかさと、底に沈む熱。それが、このシリーズの魅力だ。

本格的な謎解きではなく、感情の温度調整。人の心のゆらぎを観察しながら、洋輔はひとり、鈍足で歩き続ける。その歩幅こそが、このドラマのリズムであり、生命線だ。

負の感情と優しさのあいだで、探偵はどこへ行くのか

第1話のラストで、香澄は「まだ撮りたい」と言い、洋輔は無言でうなずく。このやり取りに、二人の関係性のすべてが凝縮されている。拒絶でも受容でもない。“続ける”という選択。それは、生きることと同義だ。

この町には、終わらない出来事が似合う。失踪した父、終わりを待つ刑事、完璧にならない発明──どれもが未完のまま息づいている。だが、それでいい。未完成のものほど、人を惹きつける。完全な幸福より、少し欠けた平穏のほうが、きっと長持ちする。

「探偵さん、リュック開いてますよ」という言葉は、もはや警告ではない。それは、洋輔という人間の在り方そのものだ。開きっぱなしのリュックからこぼれるのは、過去の痛みであり、誰かへの優しさであり、ほんの少しの希望だ。その欠けを抱えながら、彼はまた歩き出す。静かな温泉街の湯気の中で、人の心だけが、今日もゆっくり沸騰している。

読んでいただきありがとうございます！
ブログランキングに参加中です。
よければ下のバナーをポチッと応援お願いします♪

にほんブログ村