「小さい頃は、神様がいて」のロケ地の風景をたどる

子どもの頃、信じていた。神さまは、どこか遠くじゃなくて、隣の草むらにも。

その感覚が、このドラマ「小さい頃は、神様がいて」には滲み出ている。

そして、その感覚を支える「風景」──映像の中の街角、坂道、踏切。ロケ地をたどることは、神さまを探す旅にもなる。

本記事では、ドラマで使われたロケ地を通して、記憶の風景と神性を重ね、あなたの胸にひとつの物語を刻みたい。

1. ロケ地とは“物語の身体”である

ドラマの脚本が「心」なら、ロケ地は“身体”です。

その場所に吹く風や差し込む光、遠くの電車の音──それらが物語を“生きた現実”に変えていきます。

『小さい頃は、神様がいて』という作品においても、ロケ地は単なる背景ではなく、登場人物たちの“記憶の器”として存在しています。

1-1. 映像と風景の間の“共感の裂け目”

ロケ地が私たちの心を揺さぶるのは、そこに“現実と虚構の境界”があるからです。

映像の中で見た坂道や踏切を、実際に目の前で見つめた瞬間、感情が現実に引き戻される不思議な痛みが走ります。

それは、フィクションの中で共感した“彼らの記憶”と、自分自身の“過去の風景”が重なり合う瞬間。
まるで二つの時空が触れ合って、ひとつの涙に変わるような感覚です。

そのわずかな“裂け目”こそが、ロケ地が持つ魔力であり、物語と現実をつなぐ祈りの通路なのです。

1-2. 神さまの痕跡を宿す場所

『小さい頃は、神様がいて』というタイトルを口にするとき、私たちは自然と空を見上げてしまう。

でも、神さまは、きっと“空の上”ではなく、この地上のどこかにいる──そう信じたくなるのです。

ロケ地というのは、まさにその「どこか」。
人の祈りや願い、そして日常の痛みまでもを、風景の中に沈めてきた記憶の層です。

たとえば、古びた踏切や坂の途中に差す夕陽。
そこには、言葉では説明できない“神さまの痕跡”が確かに残っています。

ロケ地を訪れるということは、その痕跡をそっとなぞる行為。
過去の物語と、今の自分の心が交差する場所で、小さな祈りが生まれるのです。

2. 『小さい頃は、神様がいて』で使われたロケ地を巡る

このドラマの世界観を形づくるのは、“風景”そのものです。

登場人物の表情やセリフの奥に、淡い夕暮れや踏切の音、坂道の匂いが静かに流れています。

ここでは、実際に『小さい頃は、神様がいて』で撮影されたロケ地を辿りながら、“神様”が宿るような風景を感じ取っていきます。

2-1. 東急池上線沿いの坂道／線路脇の道

物語の中で、小倉渉がひとりで歩いていた場面に登場するのが、東急池上線沿いの坂道です。

電車の通過音が響くたびに、過去と現在が交錯するような静けさが漂います。

所在地は東京都大田区南雪谷付近。この場所は、かつての自分が通っていた“帰り道”を思い出させるような、どこか懐かしい風景です。

2-2. 坂の上の踏切（雪谷周辺）

ドラマの印象的なシーンのひとつ、坂の上から電車を見下ろす踏切。

ここでは、夕陽に染まる街と電車の光が交差し、「神様はあの向こうにいるのかもしれない」と思わせる映像が映し出されます。

場所は東急池上線・雪谷あたり。静かな住宅街の中に潜むこの踏切が、物語の“記憶の扉”として機能しています。

2-3. スーパー銭湯「スパジアムジャポン」（東久留米市）

樋口奈央と高村志保が働く場面で登場するのが、スーパー銭湯「スパジアムジャポン」です。

温かい湯けむりと照明のゆらぎが、登場人物たちの“日常と祈りの狭間”を象徴しています。

所在地は東京都東久留米市上の原2丁目。ここでの描写は、都会の片隅に残る“優しさの残響”のようです。

2-4. 「たそがれステイツ」マンション外観

三家族が暮らす三階建てのマンション「たそがれステイツ」。

その外観がドラマの象徴的な舞台として使われています。

建物の壁に落ちる夕陽の影が、“家族という祈りのかたち”を静かに語りかけてくるようです。

住所は非公表ですが、宣伝写真から撮影地の雰囲気は都内郊外と推定されています。

2-5. 東急池上線沿いの坂道／線路脇の道（南雪谷）

小倉渉がひとりで歩くシーンに使われたのは、東急池上線沿いの坂道。

静かな住宅街の中を走る電車の音が、まるで“心臓の鼓動”のように響きます。

この坂道には、誰かの帰り道、誰かの祈りの余韻がいまも残っているようで、見上げるたびに胸の奥がきゅっと鳴るのです。

所在地は東京都大田区南雪谷付近。
まるで子どもの頃に信じていた「神様の通り道」がそのまま形になったような坂道です。

2-6. 坂の上の踏切（雪谷周辺）

このドラマで特に印象的な風景が、坂の上の踏切。

遠くから電車が走り抜けるたびに、街全体がゆっくりと呼吸しているように見えます。

夕暮れ時、鉄の匂いとともに流れる静寂が、登場人物の孤独をそっと包み込んでいく。

場所は東急池上線・雪谷あたり。
この踏切を見上げていると、物語の“静かな祈り”が風とともに聞こえてくるようです。

2-7. スーパー銭湯「スパジアムジャポン」（東久留米市）

樋口奈央と高村志保が働くシーンで登場するのが、スーパー銭湯「スパジアムジャポン」。

夜の湯けむり、照明の反射、静かに揺れる蒸気──“日常の中の神秘”を感じさせる空間です。

所在地は東京都東久留米市上の原2丁目。
都会の喧騒から少し離れたこの場所は、心を休める“現代の祈り場”のようにも見えます。

2-8. 「たそがれステイツ」マンション外観

三家族が暮らす三階建てマンション「たそがれステイツ」の外観。

この建物は、ドラマ全体の象徴的な舞台として描かれています。

外壁に落ちる夕陽、カーテン越しに漏れる灯り──“家族の祈り”と“孤独の光”が同時に見える、不思議な美しさを持つ場所です。

住所は非公表ですが、宣伝映像やSNSの投稿からは、東京都内の郊外エリアと推定されています。

この建物の存在感は、まるで登場人物たちの心をひとつに結ぶ“無言の神様”のよう。

──こうしてロケ地を歩いてみると、映像の向こうにいた“彼ら”が、そっと現実に戻ってくる感覚があります。

それはまるで、ドラマと自分の記憶がひとつになる瞬間。

ロケ地とは、物語の背景ではなく、登場人物の心が宿る“身体”そのものなのです。

3. ロケ地を訪ねるとき、心に携えたいもの

ロケ地を訪ねるという行為は、ただの“聖地巡礼”ではありません。

それは、自分の記憶と、物語の記憶を重ねる儀式のようなもの。

映像の中で見た風景を、自分の足で歩き、息を吸い、音を聴く──その瞬間、ドラマの世界は“過去の幻”ではなくなります。

3-1. 映像を見る前の記憶を思い出す

ロケ地へ向かう前に、まず心に携えてほしいのは、自分の中の原風景です。

たとえば、夕焼けの匂い、放課後の静けさ、通学路の影の長さ──。

そうした記憶を思い出してから現地に立つと、ドラマの風景がまるで“あなたの過去”のように感じられる瞬間が訪れます。

映像の中の「神様」は、もしかしたらあなたの心の奥にいる“幼い自分”なのかもしれません。

3-2. “空気”を読む、風を読む

ロケ地では、写真よりもまず、空気を感じることが大切です。

そこに吹く風の温度、草の匂い、人の話し声。
それらはすべて、映像では伝わらなかった“もうひとつの物語”です。

耳をすませば、過去のセリフや足音が風に混ざって聞こえてくるかもしれません。

その瞬間、あなたの心の中でドラマが再生され、現実と映像の境界がふっと溶けていくのです。

3-3. 写真で記憶を綴る――ただし媒介として使う繊細さ

ロケ地を訪れたとき、多くの人は写真を撮ります。

けれど、アユミが思うに、写真は“記録”ではなく、“記憶を綴るための手紙”のように扱うのがいい。

画角を決める前に、一度その場所に立ち止まり、静かに目を閉じてみてください。

聞こえてくる音、通り過ぎる風、誰かの笑い声。
それらを感じ取ったあとでシャッターを切ると、写真の中に“空気の温度”まで宿るのです。

そして撮影を終えたら、スマートフォンを少し伏せて空を見上げてください。
そこには、映像の神様ではなく、あなたの心にだけ存在する神様が、きっと微笑んでいるはずです。

4. ロケ地から見える“神様”と“記憶”の対話

『小さい頃は、神様がいて』というタイトルを聞くだけで、胸の奥が少し痛くなる。

それは、誰もが一度は信じていた“見えない存在”を、どこかで失くしてしまったからかもしれません。

ロケ地という“現実の場所”を歩くとき、そこに息づく風景の中で、私たちは再びその神様と出会うのです。

4-1. 神さまは風景の奥にいる

このドラマが教えてくれるのは、神さまは遠い空の上ではなく、日常の風景の中にいるということ。

誰かの笑い声、通り過ぎる電車、曇り空に反射する光──すべてが“祈り”のかけらです。

ロケ地を歩くことで、忘れていた「神さまの気配」に気づく瞬間があります。

それは信仰ではなく、もっと静かな理解。
「この世界は、まだ優しい」と思えるだけで十分なのです。

4-2. 記憶が風景を変える瞬間

ロケ地を訪れたとき、風景そのものは変わっていないのに、心の中の映像がふいに揺らぐ瞬間があります。

それは、過去に観たドラマのシーンと、自分の記憶が溶け合う瞬間。

坂の上の踏切を見上げたとき、ふと涙がこぼれるのは、その風景の中に“自分の記憶”を見つけてしまうからです。

時間が経っても、風景は心の中で生き続ける。
そしてそれこそが、ロケ地が「物語の身体」である理由なのだと思います。

4-3. 映像／小説／現実、三つの神さまの居場所

映像の中の神様は、監督や脚本家の祈りによって生まれます。

小説の中の神様は、言葉の余白に棲みつくもの。
そして現実の神様は、私たち自身の“記憶”の中に息づいているのです。

ロケ地を歩くことは、この三つの世界をつなぐこと。
映像で見た“神様”と、自分の中の“神様”が、同じ空気を吸う瞬間に出会うための旅です。

そしてその旅の終わりに気づくのです。
「神様は、もうどこかにいるのではなく、自分の中にいたのだ」と。

──それはきっと、風景が教えてくれる最も静かな奇跡。

5. ロケ地巡礼のヒントと注意点

ロケ地を訪ねるときに大切なのは、“静かな敬意”を持つことです。

そこはドラマの舞台であると同時に、誰かの暮らしの場所でもあります。

記憶の中の風景に再会するときこそ、現実の空気に優しく触れてください。

5-1. プライバシーと地域への配慮を忘れずに

撮影地の多くは、住宅街や生活の場にあります。

住民の方の視線や音の気配を感じたら、静かに足を止める勇気を持ちましょう。

写真を撮るときは、個人宅や車のナンバー、人の姿を映さないように注意を。

あなたの小さな思いやりが、その場所を守り続ける力になります。

5-2. 撮影禁止区域、私有地の見極め方

撮影可能かどうかの判断は、立て看板や案内標識を必ず確認しましょう。

公共の道路や公園でも、場合によっては商業撮影やドローン撮影が禁止されていることがあります。

もし迷ったら、地域の掲示板や観光案内所に立ち寄るのもおすすめです。

それが、“ロケ地と共に生きる”人々へのリスペクトにつながります。

5-3. 季節と時間帯で風景は変わる──映像とのズレを味わうことも面白い

ドラマで見た風景と、今の風景はきっと少し違うでしょう。

木々の色、空の高さ、人の流れ──すべてが時間とともに変化しています。

でもその“ズレ”こそが、ロケ地巡りの醍醐味です。

映像の中の世界と、今この瞬間の世界が重なる刹那に、物語が再び息づきます。

春の柔らかい光も、秋の冷たい風も、どちらも同じ風景を別の角度から照らしてくれる。

神様は、季節ごとに姿を変えながら、私たちを待っているのかもしれません。

──ロケ地を巡ることは、旅というよりも“再会”です。

映像で出会った神様、そしてかつて信じていた自分自身に、もう一度会いに行く旅。

その一歩を踏み出すあなたの足元にも、きっと小さな光が宿っているはずです。

まとめ：小さい頃の神様も、風景の影の中にいる

ロケ地を巡る旅の終わりに、ふと気づくことがあります。

それは、神様は最初からどこにも行っていなかったということ。

踏切の音、坂道の光、銭湯の湯けむり──そのすべてが、昔のあなたの中にあった風景と同じでした。

『小さい頃は、神様がいて』という言葉には、失われた純粋さへの懐かしさと、それでも生きていく希望が同居しています。

ロケ地を歩くたび、私たちは知らぬ間に、その“希望”を拾い集めているのかもしれません。

かつて信じていた神様は、いまや風景の影となり、光の粒となって、静かに私たちを見守っている。

それは宗教でも奇跡でもなく、日常の中に息づく小さな祈りの形です。

だからこそ、もう一度その坂を登ってみてください。

あの日と同じ風が吹いていたら、そっと目を閉じて──。

小さい頃のあなたが信じていた神様が、今もちゃんとそこにいるはずです。

そしてその神様は、いつの間にか“あなた自身”になっていた。

──そんな優しい奇跡を信じながら、今日もまた、ドラマの風景を歩いていこうと思います。