娘の命を奪ったヤツを殺すのは罪ですか？第2話ネタバレ 若返った母・レイコが放つ“最初の復讐の刃”

フジテレビ火ドラ★イレブン枠の新作復讐ドラマ『娘の命を奪ったヤツを殺すのは罪ですか？』第2話では、全身整形で25歳の姿となった母・玲子（＝レイコ）がついに最初の標的に手をかけます。

娘・優奈を死に追いやったママ友グループへの復讐が静かに始まる中、物語は「母の怒り」「若さへの嫉妬」「罪と贖い」が複雑に絡み合う心理戦へと突入します。

この記事では、第2話のあらすじをネタバレ込みで詳しく紹介しつつ、原作との違いや成瀬（白岩瑠姫）の謎めいた存在にも迫ります。

第2話の結論：レイコ、最初の復讐ターゲット・恵美に“若さで報いる”

第2話で物語はついに動き出す。静かに眠っていた“母の怒り”が、若返った姿とともに表層へと溢れ出す瞬間だ。

玲子が整形によって生まれ変わった25歳の「レイコ」として、娘・優奈を死に追いやったママ友グループの中へ潜入する──その第一の復讐相手が恵美（小林きな子）である。

彼女は若い女性への嫉妬と劣等感を抱え、かつて優奈をターゲットにした張本人。レイコはその歪んだ心理を見抜き、“若さそのもの”を武器にして、彼女の世界を崩壊させていく。

玲子が全身整形でレイコへ——娘を奪われた母の決意

玲子（水野美紀）は、娘を喪った喪失感の中で、自らの存在意義を失っていた。生きる意味を見いだせず、死を選ぼうとした瞬間、医師・成瀬（白岩瑠姫）が差し伸べた言葉が、彼女の運命を変える。

「死ぬくらいなら、生まれ変わったらどうだ」──その一言が、母を復讐者へと変貌させた。

全身整形によって55歳の玲子は25歳のレイコ（齊藤京子）へ。若さ、声、姿、すべてを変えながらも、内側には娘を奪われた母の“魂”がそのまま残っている。新しい顔は、復讐の仮面だった。

この変身は単なる肉体の再生ではなく、「罪に向き合うための再誕」でもある。彼女の瞳には涙ではなく、冷たい決意が宿っていた。

幼稚園に潜入、ママ友たちの裏の顔に接近

レイコとして再び「母親」となった玲子は、虐待を受けていた少年・空（佐藤大空）を一時的に預かり、自らの“子”として幼稚園に入園させる。そこは、かつて優奈と孫・圭太が通っていた園──つまり、地獄の入口だった。

沙織（新川優愛）を中心に、取り巻きたちが織りなすママ友グループは、表面上は笑顔に満ちているが、その裏では噂と嫉妬、マウントの応酬が渦巻いている。優奈を追い詰めた「社会的いじめの温床」そのものだ。

レイコは巧妙に距離を詰め、会話の端々から彼女たちの関係性を読み取っていく。特に恵美の態度には、年齢とコンプレックスがにじんでいた。「若い子が羨ましい」と言いながら、その目には敵意が光る。玲子はその瞬間、“この女から壊す”と決めた。

恵美の嫉妬と憎悪を逆手にとるレイコの罠

恵美は夫・春真（笠原秀幸）への不満と、若い女性への敵対心をSNSで爆発させるタイプ。匿名の掲示板では、かつて優奈を貶めた投稿の主でもあった。レイコは、そんな彼女の弱点を逆手に取る。

まずは春真が通うガールズバーに潜入し、彼を自然に惹きつける。若さという武器を最大限に利用し、恵美の心をえぐるように、ゆっくりと夫婦関係の綻びを作り出す。その一連の行動は冷徹でありながらも、どこか痛ましい。なぜなら、レイコ自身もかつて“妻”であり、“母”だったからだ。

やがてSNS上で恵美の裏アカウントが暴かれ、誹謗中傷が明るみに出る。ネット炎上、夫の裏切り、ママ友からの孤立──彼女は全てを失う。その瞬間、レイコは一歩引き、静かに微笑む。それは、娘の尊厳を取り戻すための“最初の勝利”だった。

しかしその笑みの奥には、冷たく沈む虚無がある。復讐が始まっても、優奈は帰らない。“勝っても救われない母”の物語が、ここから本格的に動き出す。

復讐の第1章：恵美（小林きな子）崩壊までの策略

復讐の矢が放たれた瞬間、物語の温度が一気に上がる。第2話では、レイコ（齊藤京子）の最初の標的・恵美（小林きな子）が徹底的に追い詰められていく。その過程は単なる“仕返し”ではなく、人間の嫉妬と虚栄が崩壊する過程を描いた心理劇だった。

恵美は表向き、明るく気さくなママ友。しかしその笑顔の下には、「若さへの憎悪」という毒が潜んでいた。優奈をいじめた理由も、結局は自分が“年を取っていく”現実を直視できなかったからだ。そこに、若く美しいレイコが現れる──そして彼女の崩壊が始まる。

恵美の夫・春真が通うガールズバーで“若い誘惑”作戦開始

レイコは冷静に敵の情報を洗い出していた。恵美の夫・春真（笠原秀幸）が、会社帰りに通うガールズバーで若い女性に入れ込んでいることを突き止めると、彼女はすぐに行動を起こす。そこに「偶然」を装って現れ、自らも従業員として働き始めるのだ。

若さと美貌を手に入れたレイコは、言葉ひとつ、笑顔ひとつで男を掌の上で転がす。春真は次第に夢中になり、家でもスマホを手放さなくなる。その変化に気づいた恵美の心は、嫉妬と不安で満たされ、レイコの狙い通り“崩壊への入口”を開く。

このシーンでは、復讐の手段が「肉体」ではなく「心理」であることが際立つ。玲子が娘を守れなかった過去を、自分の手で覆すかのように、冷静かつ戦略的に相手を誘導していく。春真の視線が完全にレイコへ向かったとき、恵美の“妻としてのプライド”が粉々に砕ける。

SNS炎上と家庭崩壊——恵美を社会的に追い詰める

レイコはさらに巧妙な罠を仕掛ける。恵美が匿名で運営していた裏アカウントを突き止め、そこに残された誹謗中傷のログを密かにリーク。優奈を貶める投稿、ママ友の陰口──すべてが証拠としてネットに拡散された。

画面越しに世間の怒りが爆発し、恵美のSNSは炎上。学校や地域の保護者から非難の声が上がり、夫の春真にもマスコミが殺到する。彼は妻を庇うどころか、逆に「もうやめてくれ」と離婚を切り出す。レイコの仕掛けた連鎖反応が、恵美の人生を音もなく崩していく。

この過程は、レイコの“冷たさ”と“悲しみ”が共存する場面でもある。かつて娘を失った母が、他人の家庭を壊すという皮肉。彼女の心の奥では常に、「こんなことをしても、誰も救われない」という声が響いている。だが、それでも手を止めることはできない。それが、復讐という名の呪いなのだ。

レイコの微笑みと、取り戻せない時間

恵美は全てを失い、最後にママ友グループからも追放される。孤立した彼女が涙ながらに「何が悪かったの？」と呟く姿は、まるでかつての優奈の亡霊のようだ。レイコはその姿を見届けると、静かに微笑む。それは勝利の笑みではなく、哀しみの笑みだった。

「これでひとつ返した」──そう自分に言い聞かせながらも、心の底では何の達成感もない。彼女の中では、母としての愛と復讐者としての冷酷さがぶつかり合っていた。

この第1章で、レイコの復讐はまだ“序章”に過ぎない。しかし、彼女の中の人間性が少しずつ壊れていく様子が描かれることで、ドラマ全体が持つ“倫理と狂気の境界線”が浮かび上がる。視聴者は、彼女の痛みを理解しながらも、「本当にこれでいいのか？」と問いかけずにはいられない。

恵美が倒れたその夜、レイコは鏡を見つめて呟く。「あなたの顔で泣くのは、これで最後にしたいのに……」。そこに映るのは若い笑顔ではなく、歳月を背負った母の瞳だった。

成瀬（白岩瑠姫）の正体と“もう一つの目的”

第2話の終盤、視聴者の関心を一気に引き寄せたのが、謎の整形外科医・成瀬（白岩瑠姫）の存在だ。彼は単なる医師ではない。玲子の人生を変えた“言葉の発火点”であり、同時に、彼女の復讐劇に秘められた“第2の真実”の鍵を握る男でもある。

彼の登場は唐突だった。死を選ぼうとしていた玲子の前に現れ、「死ぬくらいなら、生まれ変わったらどうだ」と静かに語る。その言葉は、命の再生を促すようでありながら、どこか不吉でもある。成瀬という男の正体には、彼自身の“喪失”が隠されていた。

死の淵から玲子を救った“謎の医師”の言葉の意味

成瀬は若き天才整形外科医として知られるが、その才能の裏には、かつて救えなかった命への執着があった。物語の中で彼が何度も繰り返す「人は、生まれ変われる」という台詞は、実は自らへの戒めでもある。

彼は数年前、最愛の恋人を事故で失っていた。その恋人の顔──それこそが、玲子が手術後に得た「レイコ」の顔だったのだ。つまり成瀬は、亡き恋人の面影を玲子に重ねてしまった。彼の手術には、医学を超えた“個人的な願い”が込められていたのである。

それを知らない玲子は、自分の新しい顔を「復讐のための仮面」として使う。一方で成瀬にとっては、「失った愛を取り戻す再生の儀式」でもあった。この二重構造が、ドラマの持つ不穏な緊張感を作り出している。

レイコの整形に隠された、成瀬の個人的な執念とは？

手術後、成瀬はあくまで淡々とした態度を見せるが、その目の奥には狂気が宿っている。彼は“患者”として玲子を救ったつもりでありながら、どこかで彼女を“所有”しようとしている。彼女を通して、過去の恋人を蘇らせようとしているのだ。

この構図が明かされるのは一瞬だが、視聴者には強烈な印象を残す。レイコが復讐を進めるたびに、成瀬は彼女の行動を影から監視しており、時に助言を、時に操作を行う。まるで、復讐を“観察する神”のようでもある。

ドラマでは成瀬が使う手術器具や照明の演出が美しくも冷たい。光の中に映る彼の表情は、哀しみと執念の混ざった“人間の二面性”を象徴している。玲子の変貌は彼の救いであり、同時に、罪の延長でもあった。

ふたりを結ぶ“生まれ変わり”というテーマ

成瀬と玲子（レイコ）の関係は、医師と患者という枠を超えている。彼女は娘を失い、彼は愛を失った。失った者同士が「もう一度生き直す方法」を探しているのだ。

玲子が復讐の過程で心をすり減らしていく中、成瀬は彼女に語りかける。「君が生まれ変わったのは、誰かを殺すためじゃない」と。その台詞には、彼自身がかつて“命の尊厳”を見失った後悔が滲んでいる。

成瀬にとって、玲子は実験体ではない。彼女は「もう一人の自分」でもある。復讐の果てに破滅が待っていることを理解しながらも、止められないのは、自分が作り出した“第二の命”への執着だ。その執念は、やがて愛と狂気の境界を越えていく。

第2話のラスト、成瀬が手元のスマホでレイコの姿を見つめるシーン──そこに映るのは、亡き恋人と同じ顔。画面に指を伸ばすその仕草は、救いにも似て、呪いにも見える。彼の存在が、物語全体を“復讐劇”から“魂の再生劇”へと昇華させていく。

つまり、成瀬のもう一つの目的とは、「玲子を救うこと」ではなく、自分自身を赦すことだったのだ。

原作との違い：ドラマ版で描かれる“より痛ましい真実”

同名漫画を原作とする『娘の命を奪ったヤツを殺すのは罪ですか？』。ドラマ版では、その骨格を忠実に踏襲しつつも、随所により痛ましく、現代的なリアリティを加えた再構成が施されている。特に第2話では、原作との違いが明確に浮かび上がり、視聴者の胸を強く締めつけた。

原作漫画では「母の復讐」が主軸であったが、ドラマではその背後に「社会の無関心」や「母親の孤独」が描かれる。脚本家・川﨑いづみが得意とする“感情の繊維をほぐして見せる心理描写”が光る構成となっている。

息子・圭太が意識不明の重体に──無理心中という新設定

最大の変更点は、優奈と圭太が一緒にベランダから飛び降りたという事実である。原作では優奈のみが命を落とすが、ドラマ版では息子の圭太が“生かされたままの罰”を受ける。彼の存在が、物語の痛みを倍加させる装置として機能している。

病室のベッドに横たわる圭太を見つめる玲子（水野美紀）の表情には、「母」としての絶望と、「復讐者」としての冷酷さが同居している。生き残った命が、最も残酷な“証人”として玲子の前に横たわるのだ。

この設定変更によって、視聴者は単なる復讐ドラマではなく、「喪失の継続」というテーマに直面する。生と死の狭間で揺れる玲子の姿が、より立体的に描かれている。

復讐だけではない、母と医師の関係性の深化

もう一つの大きな変更点が、成瀬（白岩瑠姫）の存在の拡張だ。原作では彼は玲子を整形する医師として登場するだけだが、ドラマ版では物語の精神的支柱となる。彼の台詞の一つひとつが、復讐を超えた「再生の可能性」を示唆している。

特に、第2話の夜の屋上シーン。玲子が涙ながらに「どうしてあの子だけが」と呟いた時、成瀬はただ一言、「まだ終わっていない」と答える。このやり取りが、ドラマ版の最大のオリジナル要素であり、“人は赦されなくても、生き直すことはできる”という希望を観客に託す。

原作の玲子は復讐の鬼で終わるが、ドラマ版のレイコは、時折その目に「愛する者を守れなかった自責」と「生きるための哀しみ」が交差する。成瀬との関係性は、恋愛ではなく共鳴だ。彼女が誰かに支えられていることが、逆に復讐をより残酷なものに見せる。

映像表現で強調された“母の孤独”と“社会の鈍感さ”

脚本と並んで印象的なのが、演出面での変化だ。第2話では、玲子がひとり夜の病院で圭太の手を握るシーンが追加されている。無音の中、点滴の滴る音だけが響く──そこに「誰も助けてくれなかった現実」が凝縮されている。

原作では省略されていた社会的視点が、ドラマ版でははっきりと描かれる。学校や地域、ママ友のコミュニティが、“いじめの加担者”として静かに責められているのだ。つまりこのドラマの問いは、「個人の復讐」ではなく、「社会全体の責任」へと拡張されている。

玲子が怒りに駆られても、それを誰も止めない。誰も彼女を抱きしめない。この“誰もいない世界”こそが、今作のリアルな恐怖だ。復讐の炎は、孤独から生まれる。その孤独を作ったのは、社会そのものなのだ。

原作よりもドラマが優れている点は、“現代の母親像”のリアルな描写にある。SNS、経済格差、他者との比較──そうした現実的な要素が、レイコの怒りを必然のものとして描いている。第2話の段階で、すでにこのドラマは単なるサスペンスを越え、「生きるとは何か」「赦すとは何か」を問うヒューマンドラマへと進化している。

第2話の見どころと今後の伏線

第2話では、レイコ（齊藤京子）が初めて復讐を実行し、ひとりのママ友を陥落させるという劇的な展開が描かれた。しかし本当の見どころは、“復讐が成功した”という一点ではなく、その成功がレイコ自身の心をどう蝕んでいくかという点にある。

ドラマのトーンは、一見スカッとする勧善懲悪型に見えるが、そこには常に「罪と赦し」「怒りと虚無」という二重構造が張り巡らされている。第2話はそのバランスの見事な提示回であり、今後の展開を左右する心理的な伏線が多く仕込まれている。

沙織（新川優愛）に迫るレイコの笑み、その裏に潜む真意

第2話ラストで印象的なのが、レイコがボスママ・沙織に向ける微笑みだ。穏やかに見えるが、その奥には毒が潜んでいる。「あなたの番が来る」という無言の宣告に等しい。

沙織は国会議員の妻という地位を笠に着て、周囲を支配してきた。彼女の家族ぐるみの虚飾、夫の新堂議員の裏金疑惑──これらが第3話以降の核となる。レイコは彼女の“弱点”を探るため、意図的に近づき、母親としての顔と女としての顔の両方を観察している。

このシーンで使われた演出も見逃せない。カメラがレイコの横顔をなめるように撮り、笑顔の裏で涙が一瞬だけ浮かぶ。視聴者は気づくか気づかないかの刹那だが、そこにあるのは「復讐の喜び」ではなく「怒りに支配された悲しみ」だ。彼女の笑みは、哀しみの裏返しにすぎない。

次のターゲットは誰？“ママ友支配構造”の崩壊が始まる

恵美を倒した後、ママ友たちのグループ内には、微妙なひびが入る。リーダーである沙織は、仲間の失脚を「裏切り」と見なし、残ったメンバーに監視の目を光らせる。だがその行動こそが、グループ崩壊のきっかけとなる。

レイコは巧みに内部の人間関係を撹乱させ、“自滅の連鎖”を引き起こしていく。次のターゲット候補として浮かぶのは、沙織に忠誠を誓いながらも陰で不満を抱く細川理佐子（峯岸みなみ）。そしてもう一人、沈黙を守る長尾由紀子（水嶋凜）。彼女こそ、玲子に“娘は殺された”と告げた唯一の人物であり、物語の真相を握る鍵となる。

レイコが復讐を重ねるたびに、グループの秩序は崩れていく。誰もが誰かを疑い、そして誰もが次の犠牲者になり得る。この連鎖が止まらない限り、玲子もまた過去に縛られ続ける。復讐とは、敵を倒すためのものではなく、自分を滅ぼすための道なのかもしれない。

“罪”の定義が揺らぐ──レイコの内面に潜むもう一つの問い

第2話の後半で印象的なのは、成瀬との対話の中でレイコが問いかけるシーンだ。「娘を殺したヤツを憎むのは、罪ですか？」。この台詞はタイトルをそのまま体現するものであり、ドラマ全体の哲学的テーマを一気に浮き彫りにする。

成瀬は答えない。ただ、「憎むことは、生きることと同じだ」とだけ言う。この言葉は、復讐を“生きる動機”として描く脚本の核心を示している。玲子は罪を犯しているのか、それとも“正義”を遂行しているのか。視聴者はその曖昧な境界に揺さぶられる。

また、第2話ラストで挿入されるエンディングテーマ・yukaDDの「燈（あかり）」が、その問いを優しく包み込む。「闇の中でも消えない光がある」という歌詞が流れる中、レイコの瞳に映るのは夜の街灯。その光が、復讐の果てに見えるわずかな希望を象徴している。

第2話の見どころは、単なる“復讐成功の爽快感”ではない。母が人間である限り、彼女の怒りも悲しみも、誰かに理解されたい叫びである。レイコは戦っているのではない。彼女は、自分の「母である意味」を探しているのだ。

この回で撒かれた伏線──沙織の夫の裏金問題、成瀬の過去、由紀子の告白──すべてがやがてひとつに収束していく。第3話以降、物語は“復讐劇”の皮を脱ぎ捨て、“愛と赦しの再構築ドラマ”へと進化していく。そのための静かな地鳴りが、この第2話には確かに刻まれている。

復讐の裏にある“母という存在の孤独”──怒りの正体はどこから来たのか

このドラマを見ていてずっと引っかかるのは、玲子（＝レイコ）の怒りの中に「誰かに助けてほしかった気持ち」が混ざっていることだ。復讐を始めた理由は明確だ。娘を奪われた。その一点に尽きる。だけど、彼女の行動をよく見ていると、あれは単なる報復じゃない。“誰にも聞いてもらえなかった母の叫び”の延長線にある。

第2話の玲子の視線はいつも「誰かを探している」ように見えた。成瀬のことも、沙織のことも、恵美のことも、すべて“誰かに届いてほしい”という無意識の欲望がにじんでいる。復讐は一見、攻撃の行為。でもその奥には、愛情を受け取れなかった人間の「渇き」がある。

怒りは愛の残骸だ

誰かを本気で憎めるのは、その人を本気で信じていた証拠。玲子がママ友たちに怒りを燃やすのも、かつて“娘を預けられる社会”を信じていたからだ。信じたものに裏切られた時、人は復讐を選ぶ。だがその根は愛だ。怒りは、壊れた愛の形。そう思うと、このドラマは復讐劇じゃなくて“愛の残骸を拾う旅”にも見えてくる。

レイコが恵美を陥れたあとに浮かべたあの笑み。あれは勝ち誇りではない。愛を失った人間が一瞬だけ取り戻した「生の実感」だった。だからこそ、見ていて胸が痛い。彼女は悪ではない。むしろ人間が持つ「愛の執念」を最も純粋な形で抱えている。

職場にもある“復讐の静かな芽”

この物語を他人事として見られないのは、あのママ友たちの関係が、どこか職場やSNSの世界と似ているからだ。派閥、見えない序列、表の笑顔と裏のマウント。誰も直接は殴らないのに、誰かの心が確実に削れていく。

玲子が戦っているのは、沙織や恵美だけじゃない。「見て見ぬふり」をした全員の無関心だ。あの世界の縮図は、きっとどこにでもある。会社でも、保育園でも、ネットのコメント欄でも。誰かが泣いても、誰も止まらない。その沈黙が、彼女を怪物に変えた。

第2話を見て感じたのは、玲子の復讐心がどこかで「生きたい」という願いに変わりつつあることだ。恵美を倒しても、空虚の中で息をしている。つまり、彼女はまだ“死んでいない”。怒りを燃やすことで、かろうじて呼吸している。怒りを選ぶということは、まだ希望を諦めていない証でもある。

結局のところ、このドラマが突きつけてくるのは、「人はどこまで人でいられるか」という問いだ。愛が壊れても、優しさが嘘になっても、それでも誰かを想い続けられるか。玲子の復讐は、そのギリギリの線を歩いている。
静かで、痛くて、でも目を離せない。第2話を見終わったあと、ふと息をつくと、自分の中の“怒りの形”を確かめたくなる。たぶんそれが、この物語が人の心に刺さる理由だ。

『娘の命を奪ったヤツを殺すのは罪ですか？』第2話ネタバレまとめ

復讐の幕が上がった第2話。レイコ（齊藤京子）は最初の標的・恵美を陥落させ、静かな勝利を手にした。しかしこの物語は、勝敗を競うゲームではない。描かれているのは、母親という存在が抱える「痛みの深さ」と「怒りの限界」である。

この回で、玲子（水野美紀）は完全に「母」から「復讐者」へと変貌する。だが同時に、彼女の内側では“母としての魂”が泣いていた。第2話は、レイコが最も美しく、そして最も孤独になる瞬間を描いている。

若返りと復讐の狭間で揺れる母の心

全身整形で若返り、他人として生まれ変わったレイコ。しかし彼女の心には、時間がまったく流れていない。娘・優奈を失った瞬間のまま、世界が止まっているのだ。

恵美を追い詰め、復讐の第一歩を果たした時、レイコの胸に去来したのは達成感ではなく、“空虚”だった。泣き叫びたいのに、涙が出ない。笑っても、心は冷たい。「勝っても、あの子は戻らない」という事実が、彼女の内側を凍らせている。

復讐とは、誰かを罰する行為であると同時に、自分を罰する行為でもある。レイコはその矛盾の中で、静かに壊れていく。彼女の若い姿が輝けば輝くほど、その奥に潜む「老いた母の苦しみ」が際立つ。まさに、光と影が同居する美学だ。

“罪”とは何か、“救い”はあるのか──ドラマが問う人間の限界

タイトルにもなっている問い、「娘の命を奪ったヤツを殺すのは罪ですか？」。その答えを、ドラマはまだ提示していない。だが第2話の展開を経て、視聴者はひとつの事実に気づく──罪とは「法で裁かれること」ではなく、「良心に縛られること」なのだと。

玲子は法律を越えて行動している。だが彼女が最も恐れているのは、逮捕でも死刑でもない。自分が“娘を救えなかった母”であるという記憶だ。その後悔こそが、彼女にとっての永遠の懲罰。復讐の刃を他人に向けながら、自分の胸も同時に刺しているのだ。

この構造が、ドラマの最大の魅力であり、最も苦しい部分でもある。視聴者はレイコの行動を否定できず、しかし完全には肯定もできない。まるで鏡を見るように、誰もが「もし自分が彼女の立場なら」と想像してしまう。それが、この作品が放つ倫理のトラップだ。

第2話が残した余韻と、物語の行方

第2話のラストで印象的なのは、夜の街を一人歩くレイコの背中だ。街灯の光が彼女の影を引き伸ばす。その姿は、まるで“過去を引きずる魂”そのものだった。エンディングテーマ「燈（あかり）」の歌詞が重なり、「闇に包まれても、光を探す者は生き続ける」というメッセージが響く。

恵美の崩壊をもって復讐は第一段階を終えたが、沙織という巨大な敵が待っている。そして、成瀬の過去が物語の中心へと迫ってくる。第3話以降は、「愛」と「狂気」が交錯する領域に突入するだろう。

レイコの瞳に映るのは、娘の笑顔か、それとも自分の罪か。観る者がその答えを探すことこそが、このドラマの真の目的である。復讐という行為を通じて、“人が人を想うとは何か”を描こうとする本作は、今季屈指の心理ドラマとしての深みを見せ始めた。

第2話は、物語の起点であり、同時に終着点の予告でもある。レイコが笑うたびに、その奥で玲子が泣いている──そんな二重構造をどう描ききるのか。次回、彼女の復讐の炎がどこへ向かうのか、誰も予測できない。

母が生きるために怒り、母が赦すために泣く。
その瞬間こそ、このドラマが放つ“真のクライマックス”なのだ。