WOWOW「殺した夫が帰ってきました」第1話ネタバレ感想｜記憶喪失で現れた“DV夫”は敵か味方か？

山下美月主演のサスペンスドラマ「殺した夫が帰ってきました」第1話がついに放送され、大きな話題を呼んでいます。

本作は、5年前にDV夫を“殺した”はずの主人公・茉菜の前に、記憶を失った元夫が突然現れるという衝撃的な幕開けから始まるストーリー。

今回は、第1話のネタバレを含むあらすじと、実際に視聴した感想を交えながら、この作品の魅力と今後の展開予想について深掘りしていきます。

第1話の結論：記憶喪失の“夫”は、別人のように優しかった

“死んだはずの人間が帰ってくる”。

それだけで物語としての吸引力は十分だが、このドラマはそこに“DV”という生々しい傷を重ねてくる。

しかも、戻ってきた夫は、まるで過去の暴力が嘘だったかのような、優しい笑顔を浮かべていた——。

「DV夫・和希」は本当に変わったのか？

まず断言できるのは、視聴者の大半が「本当に記憶を失ってるのか？」という一点に不気味な違和感を覚えたということ。

第1話で和希は、まるで人が変わったかのように茉菜に優しく、礼儀正しく接してくる。

だが、その“優しさ”の中に、どこか「監視」の匂いを感じたのは、私だけだろうか？

茉菜にとって、彼の優しさはむしろ恐怖だ。

それはまるで、過去の暴力が否定されていくような感覚すら生む。

5年前、決死の覚悟で終わらせたはずの“地獄”が、違う顔をして日常に戻ってきたのだ。

視聴者の目から見ても、和希はどこか「演じている」ように映る瞬間がある。

記憶を失っている設定でありながら、茉菜の生活圏にピンポイントで現れる不自然さ、

そして彼女の“今の暮らし”に自然と入り込んでくる距離感。

そこには確実に、不穏な脚本の意図が見え隠れしていた。

“平和な日常”に揺さぶりをかける突然の再会

茉菜は今、アパレル会社でデザイナーを目指すアシスタント。

努力が報われつつあり、ようやく「普通の未来」を手に入れられる寸前だった。

その一歩手前で、彼女は“過去の亡霊”に背中を撃ち抜かれる。

視聴者として感じたのは、この再会のタイミングがあまりにも残酷だということ。

今じゃなければならなかったのか？

和希が生きていた事実だけでなく、“今ここに現れた”こと自体に、背筋が凍る。

ドラマの演出もそれを助長している。

明るく開けた日常のシーンに、不意に差し込まれる無音。

一切の音楽が消える中で、ただ人の視線だけが交差する場面に、何度も心をざわつかされた。

茉菜の抱える「秘密」は、もはや“トラウマ”を超えて、生き延びた代償そのものだった。

その過去を、何の前触れもなく、記憶喪失という形で“なかったこと”にして戻ってきた夫。

この物語が私たちに突きつけるのは、「過去は本当に終わるのか？」という問いに他ならない。

第1話はその入口にすぎない。

けれど、私はもうこのドラマがただの“サスペンス”ではないと確信している。

それは、罪と愛の記憶を“塗り替える者”と“覚えている者”の闘いなのだ。

第1話あらすじ｜“殺したはずの夫”が記憶喪失で帰ってきた

どこにでもあるような日常の風景に、“あり得ない存在”が戻ってくる。

それは、空間だけでなく、茉菜の心の輪郭までも歪ませていく。

第1話では、“かつて確かに手をかけた男”が、生きて、柔らかい笑みを浮かべて目の前に立っていた。

茉菜が隠してきた過去と、新たな恐怖の始まり

主人公・茉菜は、アパレル会社で働く若手社員。

真面目に努力を重ね、ようやくデザイナーとしてのキャリアを掴みかけた矢先、

5年前、自らの手で殺したはずのDV夫・和希と“再会”してしまう。

彼女が手に入れた平穏は、過去を埋めた罪の上に築いたガラス細工だった。

そのガラスに突如落ちた、記憶喪失という名の鉄槌。

なぜ、彼は今、生きて、ここにいるのか？

しかも、和希はかつての彼とはまるで別人のような態度で茉菜に接してくる。

そこにあるのは、暴力でも怒声でもない。

優しさだった。

だが、私たち視聴者は知っている。

彼がどんな男だったかを、茉菜がどんな覚悟で彼を殺したのかを。

その「優しさ」が本物ならば、なぜこのドラマは“サスペンス”として始まったのか？

第1話は、強烈な違和感を残す構造になっている。

茉菜が抱える「秘密」と、和希が抱える「喪失」。

その交差点には、ただならぬ脚本の意図が潜んでいる。

日常の中に忍び込むサスペンス演出が秀逸

このドラマの緊張感は、音や照明といった「生活の隙間」からじわじわと染み出してくる。

たとえば茉菜が出勤するオフィス、帰宅後の部屋、街中のカフェ。

本来、平和を象徴するはずのそれらの空間が、和希の登場によって一変する。

何気ない会話に、突然“過去の傷”がにじむ瞬間。

ふとした沈黙に、かつての暴力が蘇る気配。

視聴者は、和希が立っているだけで空気が凍るような違和感を覚える。

特に印象的だったのは、和希の表情が微妙に変化する演出だ。

彼は“記憶喪失”であるはずなのに、時折何かを思い出したような目をする。

その一瞬が、「こいつはすべてわかっていて演じているのでは？」という不信感に変わる。

また、音楽の使い方も秀逸だった。

通常のドラマでは盛り上がりに挿入されるBGMが、ここでは削ぎ落とされている。

静けさが恐怖を引き立てる構成になっており、無音が“爆音よりも怖い”ことを証明してみせた。

茉菜の視点で描かれる第1話は、終始「信じたい」と「疑いたい」の間で揺れ動く。

それはそのまま、視聴者の葛藤と重なる。

和希は敵なのか、味方なのか。 まだ答えは出ていない。

ただひとつ言えるのは、第1話は「違和感」を残すことに成功したということ。

それこそが、この作品が“物語”であるための導火線なのだ。

キャラクターと演技の魅力｜山下美月×萩原利久の化学反応

このドラマをただのサスペンスで終わらせないのは、明らかに主演2人の演技力だ。

特に、第1話という導入段階でここまで感情のグラデーションを描き切ったのは見事としか言いようがない。

山下美月と萩原利久、この2人の演技のぶつかり合いが、画面に“心理戦”という名の熱を帯びさせていた。

山下美月が体現する“壊れそうな強さ”

まず注目したいのは、山下美月演じる茉菜の表情だ。

茉菜は、過去に夫を殺しているというとんでもない秘密を抱えている。

それでも彼女は「普通の社会人」として生きる努力をしている。

だが、その“普通”の輪郭が、和希の登場によって少しずつ壊れていく。

山下美月はその過程を、目の動き、呼吸、声のトーンで細かく演じ分けていた。

視線を合わせる時間が少しずつ短くなり、言葉に間が生まれていく。

決定的だったのは、和希が最初に現れたシーン。

茉菜の顔は、恐怖・混乱・拒絶・懺悔のすべてが交錯していた。

その複雑な感情を、台詞なしで成立させた彼女の芝居は、本作の中でも特筆すべき瞬間だった。

茉菜は「壊れそう」だが、同時に「絶対に壊れまい」ともしている。

山下美月はその相反する状態を、“泣かない演技”で描く。

涙を流さないことで、逆に感情の振れ幅が伝わってくる不思議な演出がそこにあった。

強さとは、何も言わないことではない。

言葉を選びながらも、それでも生き延びようとする彼女の姿に、私は深く胸を打たれた。

萩原利久の“変貌ぶり”が物語の核心を揺らす

そして、もう一人の軸である萩原利久。

彼が演じる和希は、視聴者にとって最も“謎”が詰まった存在だ。

記憶を失ったDV夫という設定は、演技として非常に難易度が高い。

萩原はそこに、異質な柔らかさを持ち込んできた。

序盤の和希は、徹底して「人当たりが良い」キャラクターとして描かれている。

しかしその優しさが、どこか“空虚”で“作られたもの”に見えるのだ。

萩原利久は、わざと「過剰に優しい」演技をしているように感じられた。

視線を合わせすぎず、笑顔をキープしすぎる。

その“やりすぎ”が、むしろ違和感として機能していた。

たとえば、茉菜が動揺しているときの和希のリアクション。

普通なら気づくはずなのに、あえて気づかないふりをする。

その“鈍感さ”もまた、意図的に演出されているとしか思えなかった。

そして時折、彼の目だけが無表情になる瞬間がある。

笑っていても、そこに“記憶の断片が滲み出ている”ような狂気が宿る。

この一瞬が、和希というキャラクターを“ただの被害者”にも“単なる加害者”にもしていない。

萩原利久の演技は、常に“観ている側の目線”を揺らしてくる。

彼は味方かもしれないし、敵かもしれない。

その“不確かな存在”こそが、この物語の不気味さの核だと、私は思っている。

脚本・演出・音楽がもたらす不穏な空気感

「なにかがおかしい」。

このドラマを観ていると、日常のどのカットにもそうした違和感が付きまとってくる。

第1話は決して大きな事件が起こるわけではないが、観る者の心にじわじわと恐怖と不安が侵食していく。

脚本家・浜田秀哉の手腕が光る心理描写

まず脚本の巧みさが際立っていた。

浜田秀哉は、これまで『イチケイのカラス』や『ラストホープ』などでも評価されてきた脚本家。

だが今作では、“静の恐怖”を描くことに全力を振っている印象を受けた。

日常的なセリフの応酬の中に、ふと沈黙を入れる。

誰かが話を終えた直後、ほんの1.5秒の間を置いて次のセリフが続く。

この“間”が、異常にリアルで不気味なのだ。

そして、回想をあえて挟まない構成。

和希がDVだった過去を直接映像で見せないことで、「本当にそうだったのか？」という揺らぎを持たせている。

これは、視聴者に判断を委ねる高度な作劇だ。

また、台詞の中で決して直接的に「DV」「殺した」などのワードを使わないのも特徴的だ。

語らないことで、かえって重さが増す。

人は“言葉にされない事実”にこそ、不安を感じる。

茉菜と和希の関係が“普通”に見えるほど、背景にある過去の“異常さ”が浮き彫りになる。

この「静と動の反転構造」は、浜田脚本の真骨頂と言えるだろう。

DUNKの音楽が醸し出す緊張感と切なさ

音楽は西村大介（DUNK）が手がけており、これもまた絶妙だった。

第1話のほとんどの場面で、BGMは極端に抑制されている。

そして、“音が消える”ことが、恐怖を最大化させる。

たとえば、和希が初めて茉菜の前に現れるシーン。

普通なら緊迫した音が流れる場面だが、この作品では無音。

その静けさが、視聴者の呼吸まで奪っていく。

また、逆に“何でもないシーン”に切なく美しいピアノの旋律が流れることがある。

このギャップが、不穏さに“感情”を混ぜてくる。

緊張だけでなく、どこか和希に対する哀れみや未練の感情すら生まれる。

DUNKの音楽は、感情を操るための“見えないナイフ”として機能している。

直接的な煽りはしないが、じわじわと心を締めつけてくる。

まさに、耳で観るサスペンスと呼びたくなる演出だ。

第1話では、視覚・言葉・音の全てが絶妙なバランスで構成されていた。

しかもそれらが、物語の“真実”を決して明かさないようにコントロールされている。

疑念が積もる設計、それこそがこの作品を“ゾッとするほど美しい”物語に仕上げている理由だ。

今後の展開予想｜夫はなぜ生きていたのか？何を企んでいるのか？

1話が終わった段階で、私の頭には「この男は誰だ？」という根源的な疑問が残った。

殺したはずの夫が記憶を失って生きていた――。

それだけでも非現実的だが、このドラマはそこからさらに、“なぜ今なのか”という違和感を強烈に突きつけてくる。

伏線だらけの第1話、カギを握る「記憶」と「罪」

今作のサスペンスとしての面白さは、「記憶」という言葉の扱いに集約されている。

和希は記憶を失っていると言っている。

だが、その言動にはいくつもの「違和感」が散りばめられていた。

まず、彼の戻ってきたタイミングがあまりにも“完璧”すぎる。

茉菜がデザイナーとして新しいステージに立とうとした瞬間。

まるでそれを見計らったように現れた和希。

さらに不可解なのは、彼の「再会の仕方」だ。

病院経由でも、警察を介してでもなく、自分の足で彼女の前に立った。

これは偶然ではなく、明確な“意思”が働いているようにしか思えなかった。

和希が覚えていないのは、本当に“記憶”だけなのか？

もしかすると、彼は“罪”そのものを都合よくリセットしたいだけなのではないか？

「過去を知らない人間」としてやり直すことで、責任から逃れようとしている。

それに対して茉菜は、過去を消すことができない。

彼女が“覚えている者”である限り、物語は常に不均衡なまま続いていく。

この“記憶の非対称性”こそが、本作を突き動かす本質だ。

“和希”の裏にいる存在とは？第三者の影に注目

そして個人的に最も気になるのは、“和希”の背後に存在するかもしれない第三者の存在だ。

彼が生きていたということは、5年前の“殺害”に何らかの介入があった可能性がある。

もしくは、そもそも「殺せていなかった」という前提が崩れる展開もあり得る。

例えば、茉菜が殺したと“思い込まされた”のではないか。

記憶を失っているのは和希ではなく、実は茉菜の側だったという“反転”もありうる。

このドラマは、視点そのものが信用できない構造を孕んでいる。

また、和希の“優しさ”は本当に彼自身の意思なのか？

背後に誰かがいて、「別人としてふるまえ」と指示されている可能性もある。

彼が何者かに操られているのだとしたら――この物語の恐怖は、まだ序章にすぎない。

個人的に注目しているのは、茉菜の職場や近しい人物。

和希を茉菜の生活圏に“送り込む”ためには、内部からの協力者が必要だからだ。

つまり、このドラマに「善人」はいないのかもしれない。

第1話は、あまりに静かに、あまりに丁寧に“罠”を仕込んでいた。

その罠がどこで発動し、誰が仕掛け人だったのか。

今後も、言葉にされない「違和感」と「矛盾」に注視していきたい。

見えない“まわりの人間”が作る、もう一つの地獄

第1話には出てこない、けれど確実にそこにいる存在がいる。

茉菜の上司、同僚、友人。つまり彼女の“日常を支えていた人たち”。

そして彼らが、これから静かに、確実に彼女の足元を崩していく可能性がある。

「誰にも言えなかった」ことが、何よりも彼女を孤立させる

茉菜は5年前の出来事を、誰にも話していない。

“夫を殺した”ことはもちろん、DVを受けていたことすら隠してきた。

なぜ話せなかったのか。 それは信じてくれなさそうだったからだろう。

人は、他人の不幸を“物語”として処理してしまうことがある。

「そんな人に見えなかったけどな」

「あなたにも落ち度があったんじゃない？」

その一言で、地獄にいた人間はもう一度、地獄に落とされる。

茉菜がその言葉を予測して黙っていたのだとしたら、彼女は“孤独を生き延びる術”を選んだことになる。

けれどその選択が、今になって彼女を追い詰めていく。

誰にも相談できないまま、彼女の“日常”は再び浸食され始めている。

「普通のふり」がバレた瞬間、人間関係はひっくり返る

今の茉菜は、アパレルの会社で“いい子”として働いている。

真面目で、控えめで、感情を乱さないアシスタント。

だがそこに、過去を背負った“元夫”が登場する。

彼女の表情が変わり、遅刻が増え、業務ミスが起きるかもしれない。

そのとき、同僚や上司は彼女をどう見るだろう？

人は、「変わった人間」に不安を抱く。

「あの子、最近ちょっとおかしいよね」

そんなささやきが、茉菜の社会的居場所を少しずつ奪っていく。

和希が“優しい笑顔”で彼女の隣にいるほどに、周囲から見た茉菜は“おかしい人”になっていく。

真実を知っているのは彼女だけ。

けれど、その真実を言葉にできない。

この構造が、このドラマのもうひとつの“サイコスリラー”を生み出している。

暴力も、記憶喪失も、再会も、すべてが茉菜の中だけで起こっているように見えてしまう日が来る。

そのとき、彼女の味方は残っているのか。

——それが、私たちが見落としてはならない“本当の恐怖”だ。

「変わってしまう私」——罪悪感が呼び覚ます“歪んだ共鳴”

茉菜にとって、和希は“殺したはずの存在”。

なのに、目の前に現れた彼は優しくて、弱くて、記憶がない。

本来ならば、逃げるだけでいいはずの彼を、なぜ彼女は受け入れてしまうのか。

——それは、彼女の中で罪悪感が“形を変えて蘇っている”からかもしれない。

「殺して正しかったはず」なのに、揺れてしまう心

DVを受け続け、追い詰められた末に彼女は和希を殺した。

それは、生き延びるために必要な選択だった。

でも今、目の前にいる“記憶喪失の夫”は、まるで被害者のような顔をしている。

「自分は間違っていたのではないか？」

その思考が一度でも脳裏をよぎった時点で、茉菜の心には“歪み”が生まれる。

罪と正義のバランスが、少しずつ傾き始める。

人は、他人から責められるよりも、自分で自分を責めるときの方が苦しい。

第1話の茉菜には、その“自責”がほんの少し見え始めていた。

それこそが、和希がもっとも狙っているポイントなのかもしれない。

「優しさに絆される」ことは、もう一度壊されることかもしれない

もし和希がこのまま優しいままだったら、どうなるだろう？

茉菜は彼を完全に拒絶しきれるだろうか？

いや、それこそが“本当の罠”なのではないか。

過去の暴力を忘れたフリをして接してくる和希に、

「昔はこんな人じゃなかったのに」と思ってしまった時点で、

彼はもう一度、彼女の心の中に入り込んでくる。

そしてこれは、実はDV被害者が現実でも直面する心理の一つだ。

「私のせいだったかも」

「あの時はあの人も苦しかったんだ」

そう思ってしまうことで、再び支配されてしまう危険。

このドラマが描いているのは、そうした心の支配と解放の繰り返しでもある。

和希が怖いのは、暴力をふるったからだけではない。

茉菜の心の中に“優しさを装って入り込める”から、怖いのだ。

第2話以降、和希の変化以上に注視したいのは、茉菜の変化だ。

彼女が“自分の正しさ”を信じ続けられるかどうか。

それが、この物語の生死を分ける鍵になる気がしてならない。

「殺した夫が帰ってきました」第1話ネタバレ感想まとめ

このドラマの第1話は、観終えたあとに“言葉にならない感情”が残る。

何が正しくて、誰が間違っているのか。

誰も責められず、でも誰かが責められるべきだった過去が、静かに、確実に揺り戻されてくる。

サスペンスと人間ドラマのバランスが絶妙

サスペンス作品でありながら、どこか心の奥に刺さる“人間の感情”が随所に滲んでいた。

和希の登場によって緊張感は高まるが、それが単なる恐怖の煽りではなく、「忘れたい過去」や「消せない傷」をめぐる心理のぶつかり合いに昇華されていた。

これは単なるミステリーでも、スリラーでもない。

“人は本当にやり直せるのか？”

その問いに対して、一切の答えを急がずに、視聴者に考えさせる構成が印象的だった。

人物たちが発する言葉よりも、語られない“間”や“表情”の中にこそ、本当の叫びがあった。

その緻密な構成力と演出のバランスが、観る者の感情を静かにかき乱していく。

脚本・演出・演技、どれか一つでも欠けていたら成立しなかっただろう。

それほどに、すべてのパーツが“語られない物語”を担っていた。

“愛と罪”をテーマにした重層的な物語が始まる

この作品の核は、“愛と罪”という誰もが持ち得る感情の複雑さにある。

茉菜が和希を殺したのは、愛の終わりか、それとも罪の始まりか。

和希が戻ってきたことは、赦しなのか、罰なのか。

この2人の再会は、単なる再生の物語ではない。

むしろ、未処理の過去がどんな形で現在を壊していくのかを描く、心のホラーに近い。

そして私たち視聴者は、登場人物たちの選択を見届けると同時に、

自分自身の「正しさ」や「記憶」もまた、問い直されることになる。

第1話で提示されたのは、まだ“入り口”にすぎない。

だがその入口が、あまりに静かで、そして不気味で、深かった。

私はすでに、この物語の“罠”に足を踏み入れてしまった。

あとは、茉菜と一緒に、その奥へ奥へと歩いていくしかない。

これは、終わったはずの過去に追いつかれる物語。

そしてきっと、観る者の心もまた、何かを思い出す。